MÚSICA HUILENSE
HISTORIA MUSICAL DEL HUILA
La historia de la música y de la danza en el departamento del huila sigue un claro proceso de evaluación. la asimilación y acomodación de figurativas y melódicas que han transitado por la geografía del territorio patrio hasta nuestros días es le mismo proceso de evaluación que se extiende asta lo largo y ancho del contexto latinoamericano
cantos, aires o tonadas que
corresponden a las integraciones o mezclas indoeuropeas, producidas con el
aporte melódico o rítmico de cualquiera de sus componentes.
Bambuco.
Torbellino.
Guabina.
Rajaleña.
Sanjuanero.
Joropo.
Zumba-que-zumba.
Pasaje.
FESTIVAL FOLCLÓRICO Y REINADO NACIONAL DEL BAMBUCO
El Festival Folclórico, Reinado
Nacional del Bambuco y Muestra Internacional del Folclor, es
una de las fiestas más importantes del sur colombiano, especialmente del
departamento del Huila, donde su
capital Neiva es el punto de encuentro para el
desarrollo de este festival.
Se
celebra a mediados del mes de junio hasta la primera semana de julio de cada
año y atrae un considerable número de turistas colombianos y extranjeros. La
música, el baile, las comparsas, el asado, la mistela, el aguardiente, son
elementos enriquecedores de las festividades que han adquirido una identidad
propia en el territorio que hoy corresponde al departamento del Huila.
El festival nacional del
bambuco se inició en honor a san Juan Bautista. Un santo de la antigua Europa
cristiana, que los españoles trajeron América.
·
En 1790, el gobernador de esta provincia, don Lucas de Herazo
ordeno la celebración como acción de obediencia al rey de España se trataba de
un jolgorio que se prolongaba durante 10 días en el mes de junio ordenándose
una serie de actividades en las que intervenía el pueblo. Participaban todos
los pueblos del departamento regido por la parroquia de cada uno. La tradición
se extendió a punto de que el san Juan era una fiesta rural y el san pedro una
fiesta urbana; pero ambas estaban unidas por varios días de regocijos
continuos.
·
Las fiestas duraban antiguamente ocho días distribuidos así: el
24 de junio san Juan, el 25 de junio san Eloy, el 26 de junio san Eloicito, el
27 de junio san Churumbelo, el 29 de junio san Pedro, el 30 de junio san Pablo
y el primero de julio, san Pablito, san chrumbelo y san churumbelito.
·
Durante el san pedro, los huilenses y sus visitantes escuchaban
a grupos musicales folclóricos que se presentaban en los diferentes actos
oficiales y concursos de rajaleñas que hacen parte del programa que ameniza los
eventos.
·
Cuando se celebró el Cincuentenario del Departamento, el Huila
consideró que debía darse a conocer al país como pueblo con cultura propia: las
fiestas que se habían celebrado desde la Colonia en honor de San Juan y San
Pedro, como síntesis de su cultura, se convirtieron en fiestas oficiales y hoy
son la mejor estampa de recordación nacional del Huila.
·
Oficializadas las fiestas, los organizadores estandarizaron
algunos de los elementos que debían son típicos. Definieron un tipo específico de
vestido para el hombre y otro para la mujer, establecieron la coreografía del
baile del Sanjuanero Huilense y fijaron unas pautas para la programación, de tal
manera que hubiese eventos populares y certámenes cerrados. Con el tiempo, lo
estandarizado se tornó más importante que la expresión popular y folclórica de
donde había surgido. Sólo la tambora, el chucho, la puerca y la esterilla junto
con el tiple, el requinto y la copla picaresca permanecen inalterables como
testimonio de un pasado remoto en el que el sirviente se valía de las fiestas y
de sus instrumentos para criticar al principal, para saldar cuentas con quien
lo había ofendido o para advertirle a la mujer sobre sus humanas intenciones.
·
El Congreso de la República mediante Ley 1026 del 2 Junio de
2006, considerando que el Festival Folclórico, Reinado Nacional del Bambuco y
Muestra Internacional del Folclor, "Es en la actualidad el único festival
folclórico de Colombia capaz de reunir la interculturalidad de la Nación
Colombiana y que es en el Departamento del Huila donde convergen todas las
manifestaciones culturales del país en una dinámica de diálogo social que
materializa el fundamental próposito del componente cultural", aprobó la
Declaratoria de Patrimonio Cultural de la Nación.
TRADICIONES DURANTE LAS FIESTAS
En las celebraciones familiares se baila, se consumen de bebidas y se toman alimentos especiales: asado huilense, chicha, guarapo, dulces y aguardiente.
Otra riqueza de la ciudad es la imaginación popular para explicar algunos fenómenos naturales o cotidianos. Esta se resume en la gran cantidad de historias y leyendas que tienen cabida dentro de la tradición oral que cubre al Alto Magdalena. La Llorona, La Madremonte, El Mohán, La Muelona, La Patasola, El Duende y El Sombrerón, son algunas fantásticas historias que habitan en el imaginario colectivo de los neivanos.
PRINCIPALES EVENTOS
Cabalgatas
Se
destaca en la mayoría de los desfiles un considerable grupo de jinetes entre
hombres, mujeres, niños, huilenses y turistas que aperan elegantemente a sus
hermosos caballos de paso fino, trote y exhibición para acompañar a sus
candidatas en los desfiles. Sin importar la inclemencia del sol y calor, la
alegría de la gente anima a estos hombres y mujeres a participar. Las más
importantes son:
· Cabalgata Cacica Gaitana.
· Gran cabalgata de San Juan.
· Cabalgata de San Pedro.
Desfiles
·
Desfile nocturno señorita Neiva:
Durante el desfile realizado en majestuosas carrozas ilumanadas en neón,
diseñadas por artesanos del departamento del Huila acompañadas por danzas,
comparsas y bandas.
·
Tradicional desfile de chivas:
Durante este imponente evento que rescata las tradiciones huilenses en el
vehículo que representa la cultura opita en el mundo.
- Desfile
Acuático:
Realizado por el río Magdalena, en bellas canoas adornadas, las candidatas
al Reinado Nacional del Bambuco saludan al público que se sitúa sobre la
margen derecha del río. Es un homenaje que se hace al río grande del
Magdalena.
- Gran
Desfile Folclórico Nacional: las delegaciones de los departamentos con
bandas musicales, comparsas, grupos de danza, bailes y trajes típicos
acompañan a quien creen será la nueva soberana de este magno evento del
folclor nacional.
Encuentros de música, danza y concursos
Son espacios culturales que
tienen como objetivo afianzar la identidad cultural huilense; se presentan
danzas departamentales, nacionales e internacionales, concursos de baile del
bambuco tradicional y de san juanero huilense y encuentros de música departamental,
rajaleñas, música campesina, rumba opita, música nacional e internacional.
Encuentros
de danza
·
Encuentro Nacional e Internacional de danzas folclóricas
"Inés García de Duran"
·
Encuentro Departamental de danzas "Cesar Marino
Andrade"
·
Encuentro Departamental baile bambuco tradicional "Faustino
Sandoval"
·
Encuentro Departamental del baile del pasillo Huilense
"Luís Carlos Pipa Prada"
·
Encuentro Departamental baile del sanjuanero Huilense
"Jairo Sanchez Monje"
·
Encuentro Departamental de rumba campesina
Encuentros
de música
·
Encuentro Nacional de bandas sinfónicas "Abel Valderrama
Yusti"
·
Encuentro Departamental de bandas municipales "Milciades
Chato Duran"
·
Encuentro Departamental de musica campesina "Cantalicio
Rojas"
·
Encuentro Departamental de rajaleñas infantil "Ulises
Charry"
·
Encuentro Departamental de rajaleñas "Jose Antonio Cuellar
Rumichaca"
·
Encuentro de música alternativa "Rock al San Pedro"
Concursos
·
Concurso Nacional De Composición Musical "Jorge Villamil
Cordovéz"
·
Concurso Nacional De Interpretación Musical "Anselmo Duran
Plazas"
Reinados
Es el principal evento del
festival, permitiendo de forma progresiva la participación de las candidatas en
los diferentes certámenes que integran las festividades, siendo ellos:
· Popular del Sanjuanero
Huilense: Es la
reina de las fiestas. Los barrios de la ciudad de Neiva, inscriben candidatas
en una rondas sanpedrinas eliminatorias. Por cada comuna son seleccionadas dos
representantes con la mejor ejecución del Sanjuanero Huilense y una
representante por cada corregimiento.
·
Niña Neiva: Elección de la representante infantil al
reinado departamental infantil del Bambuco, realizado en el municipio de Rivera
·
Señorita Neiva:
Participan las empresas de la ciudad. Este se realiza para elegir a la
participante de Neiva, que competira con los demás municipios.
·
Departamental del bambuco:
Acuden los municipios del departamento del Huila, la elegida participa en el
reinado nacional.
Reinado Nacional del Bambuco
Cada Año, durante el marco del Festival Folclórico, es elegida como reina, una representante entre un grupo selecto de candidatas proveniente de cada uno de los departamentos de Colombia, que deben interpretar la coreografia del Sanjuanero huilense, representar el folclor de su región y reunir belleza, simpatía e intelectos
BAILE OFICIAL DEL FESTIVAL
El departamento del Huila es
tierra de bambucos y rajaleñas. Entre sus danzas se destaca principalmente El Sanjuanero Huilense, baile
picaresco de interpretación coreográfica definida y de obligada ejecución por
parte de las candidatas en el marco de la celebración del Festival Folclórico,
Reinado Nacional del Bambuco y Muestra Internacional del Folclor.
TRAJE OFICIAL
Para el baile hay un traje
oficial, su creación obedece originalmente a los diseños de Alicia y Elvira
Ferro y fue evolucionando con el transcurrir de los años. Su elaboración y
producción en serie fue encomendada a la señora Raquel de Vanegas y su familia
que han mantenido esta dinastía.
·
Traje típico: La mujer utiliza una falda hasta el tobillo
estampada en vivos colores, blusa blanca corte en bandeja con arandela. El
hombre luce pantalón blanco u oscuro con camisa blanca poncho, poncho,
raboegallo, alpargatas, y sombrero de pindo.
·
Traje moderno:La mujer luce una blusa blanca corte en bandeja
con una cinta de lentejuelas o millaré, del mismo color que el de la falda,
lleva unos arandelones en encaje o pollerines para darle vuelo al danzar.
También va adornada con flores troqueladas o pintada con colores en degrade y
lleva un gran ramillete de flores adornando su cabeza. El hombre tiene un traje
parecido al parejo del traje típico, pero su camisa rizada se adorna con lentejuelas
y encajes por la majestuosidad del baile.
El
SANJUANERO HUILENSE
La
picardía hecha baile, observar el baile del Sanjuanero, es asistir a la
exaltación de la mujer. Ella es el centro de atracción. Su pensar y su sentir
se caracterizan en cada una de las acciones, gestos y movimientos. Ella es la
dueña y señora de sus propios sentimientos, y los puede compartir con quien
desee y de acuerdo a sus propias convicciones. El sanjuanero es una pieza
musical creada creada por Anselmo
Duran Plazas e interpretada
en su primera versión por la Banda departamental de músicos del Huila, dirigida
por él mismo el 12 de julio de 1936. Su estructura coreográfica fue creada por
la folclorista Inés García de Durán,
con la colaboración de los integrantes del grupo de danzas del departamento,
que ella misma dirigía en aquella época. Desde los últimos años de la década
del 60, es considerado como el baile representativo del departamento del Huila.
A
partir de 1968 y hasta el presente, tanto la música, la coreografía, como el
vestuario del sanjuanero, han vivido algunas modificaciones y evoluciones que
lo han hecho más ágil, majestuoso, y vivo. La coreografía oficial del baile
está formada con 8 pasos de baile: (la invitación, los ochos, la arrodillada,
levantada del pie, arrastrada del ala, el secreto, doble enrollada, y salida
final)
·
Invitación: Se
dirige hacia ella con paso caminando y extiende la mano derecha para invitarla
a bailar. Luego la toma por la cintura. Juntos avanzan hacia adelante,
haciéndola girar sobre si.
·
Los ochos: Una vez en el centro
del escenario, la pareja hace un cruce, describiendo la figura de un ocho. Al
encontrarse en el centro avanzan nuevamente caminando. Ella le quita el
sombrero y le coquetea dando un giro sobre su eje, y le devuelve el sombrero pasándolo en la cabeza de su parejo. Luego le desata el raboegallo que cada uno
toma de una punta para salir al extremo y realizar un cruce por debajo del
pañuelo.
·
Arrodillada: El
hombre se arrodilla. Ella con suavidad danza a su alrededor en paso de
contradanza, sin soltar el extremo del pañuelo y ondeando la falda, hasta
encontrarse frente a frente culminando en un acercamiento de sus rostros, que
simulan darse un beso. Luego él se pone de pie. Ambos con el raboegallo cogido
por las puntas, danzan en paso de rutina (bambuqueando) en tres compases, para
ejecutar una cruzada por debajo del pañuelo y proceder ella a enrollarse en
este por la cintura, dando dos o tres giros que la conducen nuevamente hacia
él.
·
Levantada del pie: En
paso de rutina (bambuqueando), la pareja avanza tres compases, luego levantan
simultáneamente los pies, alternativamente, primero el derecho luego el
izquierdo conservando la punta del pie hacia abajo, ejecutan cuatro levantadas
para continuar, en dos compases con paso de rutina a la quitada del sombrero
por parte de la mujer quien huye posteriormente hasta el extremo del escenario
la pareja queda frente a frente.
·
Arrastrada del ala: los
dos avanzan hasta el centro del escenario ella se detiene y cubriéndose el
rostro con el sombrero se contonea con gracia, luego arroja el sombrero al
suelo, El cual debe quedar boca bajo. Ambos retroceden entonces en pasos largos
y alternativos. Al conteo de tres, ella con la punta del pie arrastra el ala
del sombrero haca ella y el trata de quitárselo. La mujer retrocede y con paso
caminando, los dos ejecutan un ocho en cuyo centro ella levanta el sombrero del
suelo. Este paso el sombrero es el centro de atención. Es un paso de gracia y
delicadeza.
·
El secreto: La
pareja se desplaza con paso caminando, cubriéndose ambos el rostro con el
sombrero que ella sostiene por la copa. Él le murmura algo al oído, ella
asombrada por lo que escucha, lo rechaza separándose de el en un ágil y largo
paso. Ella le muestra la pantorrilla y con el índice de la mano derecha le hace
un gesto negativo. El juego continua con coqueteos mutuos. Ella huye
bambuqueando. El la persigue y la alcanza le pasa un pañuelo sobre su cabeza
para que ella con los brazos arriba lo coja, comenzando el coqueteo de derecha
a izquierda sin detener el paso.
·
Doble enrollada: Luego
cada uno tomando la punta del pañuelo, se separan y con giros convergentes se
enrollan en él, realizando una picada simultánea con el pie derecho al estilo
escobillado. Una vez terminada, ella sale bambuqueando. Él la persigue en
intenta hacerle un castigo pegándole en los pies con el raboegallo para
evitarlo ella levanta uno de los dos.
·
Salida final: El
parejo toma la mujer por la cintura, desplazándose unidos y tomando con libre
los extremos del raboegallo, avanzan con paso de rutina, dando vuelta en el
escenario, para terminar el baile los dos sonrientes frente al público y con el
pañuelo ligeramente en alto.